这里要解析的是王鉴《仿江贯道》。南宋画家江参字贯道，师法董源、巨然，传世画作罕见。此图具有王鉴的典型画风，笔墨精练整洁，格调淡雅悠远，设色极为浅淡，全以韵胜。王鉴是一位“作家气”较重的画家。所谓“作家气”，是古人的一种说法，与表示文人书卷气的“士气”相对，从褒义来讲是指绘画技能好、专业性强，从贬义来讲是有些匠气。王鉴的笔墨有这样一些特点：画树笔锋较正，多中锋用笔，变化较少；画山笔触较虚，笔痕朦胧，整体感强。其整体笔速较快，节律感强，有时感觉过熟，稍显油滑；墨色极淡，积墨清透，淡色调区域层次细腻，极为动人。以上这些笔墨上的精微之美，我们在临摹中应当细心体会。
下面介绍王鉴《仿江贯道》的临摹技法。
步骤一：
用铅笔起稿后，先画左下角近景的丛树，用笔宜迅捷不拖沓，注意细节，注意笔的连续性和节奏感，这是王鉴笔法的特点。相比王时敏的老辣拙涩而言，王鉴的笔法显得轻快矫健。左边的几棵胡椒点叶树，点叶的时候要注意紧凑而有节律，不要点得散漫平均。具体来讲，就是点的时候要注意攒三聚五为一小组，几个小组形成一个大组，由大组构成整棵树的造型。实际作画时不可能每一笔都这么讲究，但这是一种“心法”，心中要存有这样一种意识。一念在心，笔下会有意无意地形成紧凑的节奏，这样画出来的点叶树才不至于散漫。丛树画完后用淡墨勾出树下的山坡。
步骤二：
勾勒中景主体山峦的结构。笔者的建议是从内外两个方向往中间画，既要注重大的轮廓，又不能忽视细节。两头往中间会合的方法，便于对整体和细节的把握，好像是两辆探路的车分别从起点和终点同时出发，相向而行，边行驶边探索，最后会合。这样既不会偏离终点，走的弯路又最少，因为无论从起点往终点开，还是从终点往起点开，都可能会因各自局限而导致路线走歪。这是笔者个人的一点经验之谈，不同的学习者可以因人而异，找到更恰当的方法。此画主体结构比较简单，故在勾完轮廓后即可用淡墨染出山体明暗层次。
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