许多有成就的画家都是在师法传统、师法自然和锤炼自我的性灵中逐渐形成了自己的风格。山东建筑大学艺术学院王磊教授的花鸟画以其灵妙、清雅、祥和的姿态名显画坛。这既源于他多年来的生活历练，也得之于他师法传统、出古入新的后天努力。
王磊的画给人的第一印象就是灵气弥漫，笔墨精妙。他在创作中凝心塑造出虚而灵、空而妙的境界，力求表达自己感悟中的幻象世界。在这种意念的引导下，他用“不似之似”写意传神，以简洁的语言抒写自己的心迹，从而达到与读者的心灵沟通。王磊的线条表现力特别强，寥寥数笔便能使虫鸟栩栩如生、花草生机勃勃。他的画面朴素自然，在用色、用墨上追求淡雅明净，平淡中透着一股空灵之气，让人回味无穷。用清和之气和美好愿望来烘托主题，是王磊着力营造意境的创作手法。他将儒家思想与中国花鸟画的本体相融合，使其画作既呈现出和风细雨的美丽，又蕴含着画家对人生、对社会的一种清明和畅的追求与向往。王磊画作的高明之处还在于在清丽雅逸的外表下暗含着朝气蓬勃的生命力。他认为花鸟同人一样，内心深处会有一种热烈的追求。他用笔墨来赞美生命、追求永恒，使画作内涵具有一种高雅的境界。赏其《秋色清华》（见附图上者），他一改古人悲秋之格调，用淡雅的墨色绘写出一片盛开的秋芙蓉，再于枝头补上一只翘首回望、精神十足的小鸟，使画作呈现出秋高气爽、花木繁盛、朝气蓬勃的生命境象，令人在清爽中顿感精神振奋，产生一种积极向上的追求。这种能调动赏画者情绪的力量，足以说明画家已进入到一个物我相忘、“天人合一”的艺术境界。
中国画是一门大器晚成的艺术，没有多年的笔墨功夫和艺术修养很难达到理想的境界。王磊的从艺历程也说明了这一点。在他的作品中，既无过度拘谨的呆板匠气，也极少有无法无天的恣肆。他的用笔、用墨和赋色均能放而有度，这正是他多年来坚持师法传统、师法自然的功力所致。王磊出生于济南的一个书香世家，在齐鲁文化的熏陶中长大。他自幼喜好绘画，考入了山东艺术学院，毕业后又多年在大学任教，这些都为他在绘画艺术上的广采博收提供了方便。在多年的学习中，王磊炼就了自己灵妙、清雅的绘画风格，加之他注重将写生与创作相结合，并选择性地吸收了西画元素，将花鸟画进行创新，使得他的作品既有传统之美，又有现代之奇；既有传情动人的魅力，又有感人心弦的情趣。王磊还十分重视笔墨的连贯、自然、畅合之意韵，从而突显了画笔的时代感，达到了笔情墨趣相互交融的境界。《芳草满庭春意浓》（见附图下者）是王磊汇聚传统笔意、笔法以表现古意的一幅佳作。画面上中锋力劲绘枝干，浓紫淡绿写花叶，古法勾勒皴染写奇石，工写彩蝶，意写小鸟，使作品具有古意深厚的传统之美。
王磊就是这样用酣畅淋漓的笔墨谱写了一曲曲朝气蓬勃的生命之歌。
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